美术教学反思 美术教学反思简短

美术教学反思1

这是学生第一次进行人物写生练习。对于小学三年级的学生来说，人物写生有较大的难度，但他们也有自己的优势。因为中年级的学生，他们用笔大胆，线条流畅，无拘束。

由于教室空间限制，请学生到讲台上做模特，其他学生绘画的这种方式不适合，所以我用相机拍了几位同学的肖像，制作成幻灯片，大屏幕播放提供给孩子们进行观察写生。

我将本课的重点放在让学生运用线描方法，抓住人物的特征，表现出人物的特点来。在教学中，教师力求让学生自己去观察、发现人物的相貌特征，重在培养学生细致的观察能力。让学生尝试运用写生的方法来给同学画张像，增进学生间的友谊。

1、引导学生主动观察。先请两位高矮、胖瘦、五官对比鲜明的学生站到讲台上，让学生对不同特征的人物进行比较观察，同时老师提出问题，让学生带着问题去观察、去发现，找到正确的’观察方法，比如：正面和侧面的人物有和不同?等等。培养学生独立思考的能力与敏锐的观察能力。

2、欣赏比较。根据学生对不同人物特征的发现，运用课件进行相对应的比较观察训练。让学生能更易于概括和理解人物不同的特征。

3、在绘画的过程中，要求学生对人物的五官特征分析和概括，用简练的线条，简要、甚至是夸张的描绘出人物特征，本节课孩子们表现的兴致盎然，非常投入，不论是构图还是线条的表现力方面都收到了令人意想不到的好效果!这是一节成功的写生课。

美术教学反思2

开学第一天的美术课，一4班学生给我的大体感觉是：全班课堂纪律很好，但总体上表现不够积极。整节课上只有5位学生先后主动举手发言（一4班有47名同学，主动举手的同学才占到全班的9.2%），更多的问题都是我点名回答的。我觉得学生不够主动的原因有三：

一、因为第一天上课，学生还没有适应初中的学习方式。

开学前的一个星期，学校专门组织学生观看录像和开设讲座，对学生的生活行为和学习习惯进行培训，但我们知道，习惯是要经过一定时间才能形成的。虽然班级里分成8个学习小组，但当我提出问题要求小组讨论时，班级时并没有出现我想要看到的热烈讨论的场面。〔这里要做点说明：我校参照新课改的理念并学习杜郞口的教学模式，结合自身的办学特点，在初一年级进行教学改革实验。在学习形式上采用小组合作的学习方式，每个班级都分成6到8组，每组6人（由于人数关系，个别组是5人或者7人，不超过8人）。〕

二、美术课是在下午，学生已经比较疲劳了。

学校的作息时间是：早上6点40到校早读，上课时间是从7：30到11点20，上午有四节课，第节课45分钟，中间有两次10分钟的课间活动、一次25分钟的课间操和一次5分钟的眼保健操。11点20到下午1点30第一节课之前，学生除去吃午饭和午睡的1个小时，其余时间还要进行学习。对于正在发育的初一学生来说，这样的学习强度肯定是不小的，所以比起上午的课，下午的课在教学效果上肯定会打折扣（我想许多老师都有这样的感觉）。

三、课前准备工作不够完善，没能调动起学生的学习兴趣。

这节欣赏课，虽然我在去年已经上过了，并且有相关的教案和课件。但我还是进行认真的准备：查看了新课标关于“欣赏·评述”学习领域的的学习目标，并看了“如何更好的进行美术欣赏”之类的文章，结合去年的教案和课件，以调动学生的学习兴趣为着手点，重新设计了教案和课件。中午我把课件拷到了美术教室的电脑中，但在我下午上课之前，学校的另外一位美术老师（是我的老婆）打电话过来，说她本要上课的初三教室里的电脑突然出了问题，要到美术教室上课，（没办法）所以我只好在教室上课了。其实，学校是有两间美术教室的，但只有一间有多媒体设备。考虑到这学期学生要循环使用美术课本，所以我在开学前向学校提出申请，要求把另外一间美术教室装上多媒体，但是昨天才装好。还有教室长时间没有打扫，所以只能等打扫过才能进去上课。

基于上面的原因，我只能临时改变计划在一4班教室里上课，但已经没有了上课的节奏了，不能很好的调动学生的学习兴趣，这在很大程度上影响了学生学习的积极性。

美术教学反思3

幼儿进入中班后，对绘画有了很大的兴趣，大部分幼儿能画出人物的基本特征，有的幼儿还能想象创编出新的人物动态、造型。《纲要》中指出应为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。

美术活动《画雪人》的教学目的就是运用蜡笔的绘画表现形式并根据主题进行创作性绘画，表现出雪人的不同形态。同时体验运用新的绘画方式进行美术的乐趣。同时通过活动培养幼儿大胆想象和添画的能力。本着这个目的来对这个活动进行了准备和尝试。

在第一次活动中，教师在导入部分中过于心切，出示的图片没有让幼儿进行仔细观察，单单以教师的讲解为主，故幼儿对图图片的画面内容比较模糊。绘画离不开感知、观察和想象等认知活动，也离不开图形、颜色等符号媒介，幼儿似乎没有看清楚，教师就急于进入了下一个环节，这样就失去了出示图片的教育价值。因此在组织下次活动时老师注意让幼儿从不同的方面欣赏图片，如人物的名称，人物的形象，在做什么，以及周围的环境色彩等等不仅使幼儿对作画产生了兴趣，也使幼儿对作画对象内容有了初步的印象，为作画奠定基础。

因为幼儿第一次看见这么生动有趣的雪人，所以一下子把幼儿吸引住了，幼儿边看边不时地发出啧啧的赞叹声，美丽的画面在幼儿的脑海中深深地印下。所以本次活动中的第二个环节，老师让幼儿先讨论图画中的雪人是怎样画出来的?进而再让幼儿尝试着画出自己的雪人，并让幼儿说说如何画出清晰的线条，这样在不知不觉中运用蜡笔的技能融入其中，幼儿们在掌握了一定的技能后，这样作画时就显得得心应手了。

《纲要》中指出:艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的的重要式”，要让幼儿“大胆的表达自己的情感、理解和想象。”教师让孩子在自由表达的过程中,培养他们的审美情趣,发展他们的良好个性，提高他们的表现能力。根据在《纲要》在艺术领域的内容要求及知道要点中明确指出，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐，在这些基础上，能根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时的指导。于是在这活动中也进行了尝试，激发和感受美体现在了前几个环节中，比如在活动一开始，幼儿对于这一新的绘画方式很感兴趣，在尝试的环节中就能看出孩子们对画雪人的浓厚兴趣，同时也对下一个环节表现出新兴趣来。再通过“玩一玩”，“画一画”在玩中学本领,使的原本沉闷的美术活动一下子活跃、生动了起来。也让幼儿感受了音乐的美和动作的美。为幼儿做画提供了很丰富的素材。在教师巡回指导时也没有过多的干涉，运用了询问的语气“你的雪人娃娃在做什么啊?”“你的雪人娃娃在跳什么舞呢?”“如果你的雪人娃娃穿上裙子它会更开心的!”等等一系列的语言。发现大部分的幼儿都能按自己的意愿画出来，体验了创作的的快乐。孩子的表现很想象都很丰富，在作画这过程中发现一名幼儿把雪人的脚画成一折一折的，觉得奇怪，询问之后原来她画的雪人在颤脚。

在这个活动中不仅仅发现了艺术活动的魅力，也发现了一个成功的活动是需要实践研究加经验。

美术教学反思4

《花格子小牛》是针对低年级学生初步接触装饰色彩的设计制作课目，旨在让学生利用格子纹样进行色彩装饰，制作各种花格子的小牛立体手工作品，属于“设计、应用”学习领域。

本课先让学生欣赏不同画面中的小牛，并让他们描述牛的特征，同时为了让孩子们能画出更多不一样的格子，特意设计了一个小练习的’环节，通过引导孩子们画出了各种不一样的格子。教学中还有很多需要注意的，要提醒学生注意画方格子的大小要适中，可采用格子过大、格子过小的图例对比认识。还有牛的头部和身体的格子或颜色区别对待，形成反差，形象会更鲜明，还可以通过头部某部分留空来区别。

在装饰时彩色的小方块排列方式不同，画面色块会呈现出不同的秩序感。色块有不规则的任意排列，也有按照规则排的。利用自己喜欢的颜色，戴表自然界的真实颜色，这样以理想化的手法自由的运用色彩，淡化色彩的真实性，强调做着个人对色彩的感受，就是典型的装饰色彩。装饰色彩注重色彩美感，颜色尽量纯净，色彩搭配要么和谐，要么对比强烈，力求达成视觉美感，具有一定的视觉冲击力。初步接触色彩装饰不需要学生生硬的认识色彩规律，能激发调动学生主观意识对色彩的反应即可。

美术教学反思5

二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。

我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。

看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

美术教学反思6

随着科技的不断发展，现代电子技术早已迅速融入到生活的各个领域。特别在教育上也不例外，全国各教育主管部门不断组织学校教师学习使用多媒体教学技术，鼓励教师们使用现代化电子技术辅助教学，以提高教学质量。

而美术学科的优势是以大量的图像信息的再现性，恰恰与现在教学手段不谋而合。所以在美术教学中融渗电脑知识，来帮助学生拓展艺术视野，提高其联想能力、创新能力和审美能力，已经成为现代教学发展的必然趋势。

通过英特尔未来教育的短期培训学习，使我再一次感受到现代教学手段的优越性，它比多媒体教学手段又更先进了一大步，它可以帮助教师超越时空、课堂的藩篱，把计算机技术转化为有效的教学手段，不断吸引，不断激励学生，使学生的兴趣、个性和能力得到最大的培养，最终达到更加理想的学习境界。

在世界上问题是普遍存在的，问题的类型也很多。而“英特尔未来教育”的核心课程中最重要的是如何设计“问题”。有人说“问题乃通往理解之门”，没有问题的教学不能称之谓真正的教学，学生只有对问题产生了深刻的兴趣，才能在学生的思想意识中产生一种无形的动力。

而今天我首先要谈的问题是让英特尔未来教育核心课程中的框架问题——走进美术教学。

其目的是引导学生依托现代设备的技术手段，科学、合理的搜集图像信息，分析、处理、整合图像信息，使学生学会利用现代设备来不断武装自己的能力。在问题求解的过程中，使学生置身于复杂的，有意义的问题情境中，真正成为问题的积极思考者、解答者、实践者，培养其高雅情趣和高级思维的技能。

关于美术教学中的框架问题是有层次性的，主要分内容问题、单元问题和基本问题，这三者涉及的知识面逐渐拓宽，难度逐步增大，问题的答案由唯一变为不唯一。这就要求教师在美术教学中不但要紧紧围绕教学大纲、单元目标和课题目标设计问题，而且要对学生在学习中存在的实际问题及对知识的外延性更科学合理的设计问题。

在框架问题的设计中应注意选题是否恰当，是否具有信息化发展的空间；问题提得是否合理，是否有助于培养学生的思维能力；所嵌入的情境是否有情趣，是否能使学生有机会解决所有框架问题。

既然问题已经产生了，这就免不了要谈到教师的教法和学生如何学的方法。教师只要仅仅抓住“一切是为了学生”这一中心思想，在教学中以更加生动、形象、直观的演示文稿、课件及其借鉴查找到的相关网络信息资源作为依托，在教学中不断探究、发现、解决新的问题；不断讨论、分析、总结经验和教训并形成发展性的科学的理论。只有教师的教法是抓住“以学生为本”的教学思想，这种教学就是可行的。

如果教师的教法，缺少了学生的积极配合，那么也只是空洞的论调。所以美术教学中的框架问题、方法是伴随学生而确立的。学生只有在框架问题的基础上，利用现代化的教学辅助手段——信息技术和信息资源与问题有机结合，积极开发并充分应用信息技术和信息资源，建构有效的学习方式，促进问题解决得最优化。

如让学生能在家或在学校访问教育资源，访问教学方法、教学目标、教学提纲以及其他问题信息。如在网上的艺术网页上发表学生美术作品及其留言或反馈途径，并及时给学生提供解决的补充资源及共享渠道。再如学生可以利用电脑软件技术设计问题模块、演示模块、评价模块等。

所以，学生只有明白了学习美术与“英特尔”之间的真正意义和作用，才能在自己的思想意识形态中对学科产生一种科学的观点；才能确立正确的价值观、人生观；才能在学习生活中主动探究问题，不断寻找解决问题的方法、途径。

总而言之，让美术走进“英特尔未来教育”是时代赋予现代美术专业教师的神圣使命！

美术教学反思7

从本节课的设计思路，我认为比较清晰，课堂结构的设置也算紧凑，知识点的渗透比较深入，从组织教学、课题导入、课堂渗透、课堂秩序、学生的互动、多媒体的运用应该说较流畅，达到了一定的教学目的，让学生了解了黑与白转换的要领，欣赏到精美的图片，提高了审美，但其中也有很多期待解决的问题。

教态方面，肢体语言还不够丰富，表情有点严肃，课堂还缺乏生动性，显得有点紧，仅有讲解、知识点还远远不够，不但老师明白，关键通过引导，还要使学生明白，从部分学生的表情看出，他们对问题理解得还不够，虽然四年级的学生相对一、二年级理性的多，但还需要不同的方式激发他们的灵感、想象力。

照顾全体方面还不够，课堂总感觉是老师和学生^对`话的多，学生与学生之间适当交流的少，有个别学生还没有充分发挥自己的想象力，来展示自己。

针对小学学生，知识点有些难，量有点大，在有限的课堂四十分钟，如何取得高效的教学效果，针对不同的年级、不同的课题、不同的课型，知识点的难易、量的大小很关键，否则课堂会变成满堂灌，对激发小学生的想象力不利，这点有待进一步研究。这时可以把知识点分解讲解，课堂一定留给学生适当的自由支配的时间，以便对老师讲的知识进行消化。

本课搜集的图片虽不少，也很形象，但量有点大，应以精练为主，板书还有待进一步锤炼，要完整。

美术教学反思8

《向日葵》是主题《夏日总动员》中的一个活动，它是一个以欣赏为主的美术活动。对于中班的孩子们来说，学习欣赏油画是比较枯燥的，而且，也具有一定的难度。为了能够更好的开展活动，活动前我仔细阅读了教材，反复推敲活动过程，最后决定以欣赏为主，绘画为辅来开展活动。

活动中，我主要从画家作品的色彩、线条以及造型这三方面来引导幼儿进行欣赏，并有意识地帮助幼儿在欣赏的过程中积累绘画的方法。活动开展的较为成功，孩子们思维活跃，勇于发言，尤其是用动作来表现画中的向日葵这一环节，孩子们兴致勃勃，积极参与，用各种肢体语言来诠释自己对作品的理解。当然，活动中也有一些不足之处，尤其是自己的语言需要努力加强训练。教师可能并不是天才的表演家，但应该是专业知识传授方面天才的演说家。许多老教师的教学经验，充分地证明了这一点。他们的课之所以吸引人，不仅在于功底深，知识扎实，更在于他们具有突出的口头表达能力，具有很高的说话艺术。在今后的教学过程中，我将要求自己说话要做到条理分明，生动、流畅、准确，而且要做到严谨、缜密，同时在声音上则尽可能声情并茂，生动活泼。我还应当在活动前注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。

美术教学反思9

“助跑跨跳”是幼儿园大班体育基本动作训练之一。以往我们都是通过示范、讲解和练习的方式教幼儿学习，幼儿既不了解学习的意义，又对单调的练习不感兴趣，所以很难达到好的学习效果。去年11月，受培训的启发，针对大班幼儿的年龄特点和体育活动目标，我班尝试设计并开展了以学习“助跑跨跳”基本动作为主要内容、以“学做解放军”情景游戏为主要形式的体育活动，深受孩子们的喜爱。

・播放背景音乐《小号手》――用雄壮有力的音乐和模仿动作激发幼儿学做解放军的积极性

来到户外，我告诉孩子们玩学做解放军游戏，并发给他们一颗红五星佩戴在胸前。孩子们脸上洋溢着自豪感。随着节奏鲜明、雄壮有力的《小号手》音乐，孩子们自然地挺起胸脯抬起头，精神抖擞地排好队伍，开始了准备活动。在音乐的伴奏下，我带领孩子们学着解放军的样子雄赳赳、气昂昂地练习分队走，按口令做敬礼、吹号、射击、投弹等动作。情境逼真，具有鲜明特点的准备活动，激发了幼儿参加体育活动的积极性。

・“跨战壕运子弹”――让孩子在体验中领会动作要领

我以班长的身份给“战士们”布置了“跨战壕运子弹”的任务。这个任务需要跨两道“战壕”，为了保证成功地将“子弹”运回，我让“战士们”自选分成两组，尝试跨两种“战壕”。孩子们一听跨“战壕”，都高兴地跳了起来，我的任务刚布置完，他们就分组进行了尝试。

助跑跨跳要想获得成功就要学会用力蹬地，向前迈腿，这是我们在备课和亲身体验中摸索出的经验。为了让幼儿自己感受到这一点，我用缠上绿色皱纹纸的松紧带设置了两条宽窄不同的“战壕”(一条是60厘米，另一条是75厘米)。

在初次尝试中，跨窄“战壕”的孩子多是对跨跳信心不足或能力弱的孩子，但由于“战壕”比较窄，他们跨起来比较容易;跨宽“战壕”的孩子们因为能力强，跨起来也没有感到太困难。为了让他们充分体验跨越宽窄不同的“战壕”的方法，在第二次练习时我将这两组幼儿调换了一下。这样一来，一些较弱小的孩子就有些畏难。这时，我就鼓励他们向解放军叔叔学习不怕困难。看到老师鼓励的目光，孩子们鼓足了勇气站到起跑线后，听到口令就向“战壕”飞快地奔去。蹬地、起跳、迈腿，嘿!真棒，多数“小战士”都跳过去了。

在试跳两次以后，我及时组织孩子们进行交流，让他们谈谈自己是怎么跳过去的，跳宽的和跳窄的有什么不同。他们总结了经验，共同分享了成功的喜悦。交流时，成功跨过“战壕”的孩子们表现得既兴奋又自豪。那些没有跳过去的孩子听了别人的经验也受到了启发，有的已经开始跃跃欲试了。但是，再次试跳时，仍然有几个孩子跳不过去。于是，我又引导他们观察同伴的动作，分析跳不过去的原因。孩子们观察后发现，这几个小朋友之所以跳不过去，有的是因为离“战

壕”距离相差很远就起跳，有的是因为跑得慢，缺乏冲劲儿，有的是因为没迈腿。在同伴的帮助下，这几个孩子经过总结经验，终于勇敢地跳过了“战壕”。

几次尝试之后，幼儿自己得出了结论：跨窄的不用跑得太快，跨宽的要使劲跑，用力蹬地;跨窄的轻轻一迈步，跨宽的要迈大步。

在充分体验的基础上，我让孩子们6人一组自由组合，分成4队进行“运子弹”的比赛。比赛开始了，听到口令后，“小战士”就像离弦的箭一样，飞快地跨过“战壕”，阵地上的“小战士”在不停地为自己的“战友”加油，场面非常热烈。可是，因为孩子们求胜心切，有的顾不上用力蹬地迈腿跨跳就掉进了“战壕”，影响了动作的完成。于是，我引导幼儿重新调整了规则。新的规则规定，掉进“战壕”的战士所运的“子弹”不算数。这样一来，孩子们将注意力转向了跨越“战壕”的动作，使游戏真正达到了锻炼的目的。

美术教学反思10

今天我上了我工作以来最没底的一节公开课，小学美术三年级上册第十课《童年》。

以往的公开课，我选择的领域无非是手工或是绘画，因为这样的课，无论是哪一节，我都可以得心应手的上下来，我有了我固定的模式，而且我可以很自信的说，我的设计几乎无可挑剔。所以，每次到集体评课的时候，让我自己说，我不知道该说什么，而同事们的评价也只有一点——“没有突破”。但是这回，如果让我撒欢的说，估计能说一个时辰不止……

我自己知道，我并不见多识广，尤其是历史。在做课件的这两天里，我查阅资料，咨询同事，就连蹴鞠里面是空心还是实心都要搞个明明白白。正如雷蕾所说的，这节课我要是没有把握，不敢走上讲台。

我不知道这节课我有什么优点，谈谈我觉得欠缺的地方吧。

这节课的内容，虽然只是引导学生欣赏六幅作品，但是所涉及的内容，可深可浅。如果只是单单从六幅作品来讲，教学过程必定枯燥乏味，孩子们或许会觉得没意思，敷衍着配合老师上完一节课，教学过程则像流水账一样，那么这样的话，就是失败的一塌涂地。所以，我想怎么样能让学生感兴趣，能让他们能听进去，能听明白。

课件的制作，我力争天衣无缝。但是我没有试讲，是最大失误。最大的问题就是时间，当我知道还有15分钟下课的时候，我还有三幅作品没有讲，所以，后面的安排就显得有点赶鸭子上架，前面的时间浪费的太多，首先：“我们是怎样长大的”这个环节，虽然占用的时间不多，但是压根就是多余的;其次，回忆我自己的童年，其实我是想让他们了解一下上一代人小时候喜欢的一些物件和活动，目的是让孩子们能提起兴趣，对比之下感受到自己的童年更加幸福和多彩，但是这只是铺垫，我却讲的太过投入，浪费了太多的时间。再次，让学生准备了自己最珍贵的，或者最喜欢的物品，相互交流，其实和后面的“讲述我的金色童年”这个环节差不多，所以，也是多余的，其实可以让他们说说现在自己最喜欢的是什么，也就可以和上个环节呼应了。因为浪费了这些时间，导致最后该让学生充分交流和发表看法的时候，却只能几分钟简单带过。

六幅作品如何逐一赏析，即能分析了作品的表现形式，又能合理的过度，我设计的是让学生自己发现不同的表现形式，并在黑板上进行板书，然后在让他们发现时代的不同，从古至今进行赏析。不知道听课老师是怎么感觉的，我自己感觉后面的作品，还是出现了我最担心的问题，流水账。

《翻身奴隶的儿女》和《战斗中成长》这两幅作品，是我这六幅作品中重点讲解的。我在赏析这两幅作品时，加入了很多对时代背景的了解，希望能通过了解作品创造的时代背景，从而引导学生切身体会作品中人物的内心世界，以及艺术家想表达的情感。然而孩子们的回答，并没有回答到我预想的答案，是时代背景讲的不够透彻，还是问题提的不够符合三年级学生能理解的程度，都是我要深刻反思的问题。

课后的拓展，我选择的是一幅“黯淡的童年”，真正的目的没有达到，学生似乎还沉浸在讲述自己“金色童年”的兴奋和乐趣中，没有体会到我所想让他们体会到的东西，氛围不够，渲染不够，他们没有感受到，也没有体会到。

我认为我的欣赏课教学，就像火焰烧尽了森林，大地失去了生命，四周一片寂静，没有了生命的课堂是多么的可怕。是时候该来场大雨，浇灌深埋的树种，让森林从获新生了，在以后的教学中，我会认真钻研欣赏课教学方法，让自己在这个熟悉而又陌生的领域，开辟出一片新的天地。

美术教学反思11

"我听见了就忘记了，我看见了就记住了，我做了就理解了。"这颇有哲理的标语挂于美国华盛顿图书馆的墙上。它说明了无论做什么事光听是不行的，过后不久就会忘记。光看也还是不行的，虽然比光听的效果好，能记住一些，但能理解吗?也不一定。如果亲自尝试了，其中道理就能明白了，运用起来就得心应手。

一吊起胃口，让幼儿主动去探究。

课堂上，好多老师总是担心幼儿听不懂，上课总是自己在上面讲啊讲啊，结果幼儿不感兴趣，教学效果很不好。所以中幼儿必须改变传统的"教师讲、幼儿听"的学习方法，努力培养积极主动地去获取知识、理解知识、应用知识。

首先让幼儿产生制作的欲望。只有有了兴趣，幼儿才会积极主动地去观察自学。活动伊始，我并不急于让幼儿动手制作，而是通过网络让幼儿欣赏世界各地的风车，欣赏老师制作的各种漂亮的风车来激发幼儿的兴趣。几分钟下来幼儿学习动手制作的胃口已被吊得高高的了。趁着这股热乎劲，我开始把幼儿引上正题，要求幼儿先自学书本，然后自己制作。如果有个别幼儿觉得无从下手，就对他们进行个别的辅导，把他们引上路。

二鼓励幼儿质疑，解疑。

问题是幼儿学习的起点。幼儿有了强烈的问题意识，也就有了强烈的求知欲。因此，不少教育专家都提出了这样一个观点：幼儿发现问题比解决问题更重要。开放式的课堂，要确保幼儿发现问题，思考问题。

在玩风车的过程中，幼儿发现并提出了很多问题：为什么小风车会转而风筝不会转?为什么有风的时候风车会转得快?为什么自己的风车侧面吹比正面吹要转得快，而老师的却相反?为什么老师的两个风车转的方向不一样?……对这些问题教师必要重视，鼓励幼儿大胆发表自己的意见，通过集体的智慧解决问题。老师特别应该耐心听取一些看似荒.唐的问题，给他展示的机会，可能会从中发现幼儿创新的火花，使幼儿的学习收获远远高于预期的效果。

三开放教学，让幼儿在合作中探究。

开放式教学，可以让让幼儿放开手脚地活动，第一他们很高兴，第二他们很认真，第三他不会时就想去求教老师，这样做效果是明显的。大家可以看当今世界第一强国美国的课堂实录，他们就是这样要求幼儿的。他们以幼儿敢于提问题为起点，以幼儿能自己解决问题为终点，而方法的核心就是放手让幼儿活动。

不少教育专家也提出这样一个观点：幼儿提出问题比解决问题更重要。开放式的课堂，为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间，使幼儿敢于质疑，敢于提出挑战性的问题，在问题的讨论中促进信息的探究，以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中，放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题，争论问题，从而共同解决问题，有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。

活动更多地发挥幼儿的主体作用，让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中，发现问题、共同寻找解决问题的方法，并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。

美术教学反思12

《画夜景》是小学人美版美术教材第四册，第16课。属于造型表现学习领域。本课是以“夜色”为主的创作画。教学意图是，促使学生发现和捕捉美丽夜景的特征，体会美的景象，培养学生的记忆力、想像力、创造力的造型表现能力，以及热爱生活的情感。在引导环节，根据二年级学生的特点，我选择同学们都很熟悉的北京故宫，通过白天和夜晚体会不同，初步感受夜景的美。教学中提问：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”学生通过对比，对夜景表现出浓厚的兴趣，达到了预先的设想。

趁着引导环节已调动起来的兴趣，我又展示了三副图片，让学生从自己熟悉的，甚至司空见惯的景物中发现美，从而感受生活的美好。教学中，学生对熟悉的景物不时的发出赞叹声，看到烟花，更是欢呼雀跃，我心中暗喜：目的达到了！接下来就到了知识环节，以问题“为什么烟花只在晚上放呢？”引导学生思考，感受颜色的深浅对比。自我感觉这样的过度很自然。学生也很容易就想到其中的原因。虽然表达未必很精确，但对二年级的孩子而言，已经很不错了。

对学生作品的欣赏力在拓展学生的思路，我有意选择了同龄人的画，意在减少学生的心理压力，更具指导性，学生易于接受，在教学的过程中，如果再强化和提炼一下可能会更好，如：背景用深色表现时，色彩也是很丰富的，感觉强化不够。

美术教学反思13

小班化教学中学生分工合作学习能力的培养，需要教师根据教学内容尽量多采用小组合作学习的方式来传授新知，让学生不断适应，千锤百炼，才能合作得越来越默契，发挥每一名学生的作用。

《20世纪的艺术大师——马蒂斯》是人美版小学美术五年级下册中的内容。短短的四十分钟我就组织了三次小组合作学习。第一次是引导学生通过分工合作快速浏览并记住马蒂斯的生平简历及其他相关内容，再由我提出问题，学生不看书解答。他们在这种挑战中体验到了分工合作的好处。第二次是在分析马蒂斯的绘画作品时，我问学生：“他的作品在造型、色彩和线条的运用上有什么相同之处，给我们带来什么样的感受？”然后组织学生在组内各抒己见，每个人都大胆表达自己的观点。最后在欣赏他的`剪纸作品时，我还是引导学生在小组讨论中总结马蒂斯剪纸的内容、造型特点和色彩的运用。从学生汇报情况看，他们表现不好的是没有听明白我提出的问题或者没有记清楚要解决的问题都有什么，以至于在解答问题时出现了笑话。对此我应该告诉学生当问题较多时，最好每个人负责一个问题，不懂就问，先独立解决，然后针对难点共同分析找到答案。学生的合作学习要在这样一次次的考验、总结中掌握方法，提高小组合作的能力。

美术教学反思14

本学期的教学工作已经结束了，总的来说本学期是忙碌的一个学期，无论是校本还是社团各个方面，不过完成的自认为很圆满。本学期应领导要求我教1、3、4年级的校本课程和美术课，我还继续带我新蕾社团的活动，经一学期的教学实践，积累了一些经验、做法，也有一些失败的教训，现将教学过程中的成败得失总结反思如下，以便以后的教学工作能扬长避短。我想从四个方面总结本学期的工作：

(一)教学工作方面：

一、抓紧课堂教学时间，提高了课堂实效。

以往我的美术课尤其是造型.表现领域的绘画创作课，学生通常都要花费两节课甚至三节课的时间，可是本学期从时间安排上美术课的时间这样安排完全不够用，我想只有在有限的时间内提高效率才能够很好的完成教学任务。本学期我在三、四年级做了实验，尤其是三年级，我把以往的构图时间缩短，能够用勾线笔直接描绘的坚决不用铅笔起稿，而且本学期我要求三、四年级的涂色工具是油画棒，能够用油画棒直接画的就让学生直接渲染。刚开始的时候我发现学生不能够更好的适应，画出来的东西歪七扭八，有的同学甚至不敢画。这时我鼓励学生你可以，只要做到想好后再画就可以。经过一个学期的实验学生不但画出了优秀的作品，自信心也比以前增强了。有一次一个同学问我：“老师，为什么以前我们画画需要那么长的时间呢?而且画的还不好看!”我很欣慰，我告诉他：“因为你自信了、用心了。其实画画是一件很开心的事情，你把画画作为一件愉悦的事情你就会得到快乐，可是你如果每次完成作业都是对付的态度，那么你就会很痛苦!我希望我们大家都喜欢美术课，享受画画的过程。”

二、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

我给自己的美术课堂定了一个标准，就是让学生学有所得。无论是低年级还是高年级的学生在课堂上我都会适当的渗透美术方面的理论知识。现在的美术课堂很多美术老师认为只要让学生创作出作品就可以了，我倒认为不尽然，低年级有可能还可以，可是到了高年级如果不加入适当的指导，学生的作品就会空洞，没有内涵，时间长了学生会厌倦美术课。为此我加强了对学生美术基础知识和技能的整体性渗透，采取了好学生带动差生的办法。鼓励差生享受美术学习。

三、采用多种办法，使学生思维的流畅性，灵活性和独特性得以发展，大限度地开发学生的创造潜能。

课上要求在构图时饱满、画满、画大、画得有个性，创作独具特色的作品。无论是哪个年级的学生，构图一直是无法回避的问题。很多学生画的东西都很小，即使你在课堂上一再的强调要画得大些，可是还是有部分学生不能够做到这一点。为此我告诉学生如果你画的大，即使画得很满，老师也会表扬你，反之如果你画小了就要互相监督，接受批评。除此以外我经常鼓励我的学生创作独具个性的作品，你可以打破自然的界限，只要有想法就可以，这几年的鼓励我发现学生创作作品的思路比以前要宽很多，顾虑也少很多。这是我乐见的。重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

四、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，提高技能表现。

讲评作业时美术课不可缺少的一个环节，通过讲评作业学生不但了解了自己的不足，而且开阔了眼界，学习了别人的有点。可以说有百利而无一害。本学期我更是将这一点进行到底，学生创作过程中一旦发现好的想法和构思就展示给学生，加大了学生的创作热情

五、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

有的美术创作离学生的现实生活很远，学生创作起来非常的困难。针对这样的内容，我做了适当的调整，将学习内容和学生身边的生活联系起来。让学生感悟生活的同时，使学生了解美术在生活中的实际价值。采用多种形式，组织学生认识人的情感，态度，价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征，美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

六、教师的评价要体现多维性和多级性。

在课上要体现分层评价，对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

(二)社团工作方面：

一、《奇趣城》创意书籍的使用给学生的社团学习增加了情趣，锻炼了学生的想象力和创造力。

上学期末我让学生订了《奇趣城》一书，本学期我社团的活动内容也主要是围绕此书开展，此书的内容不但非常的丰富，而且形式多样，每页作品还有具体的举例，降低了学生学习的难度，贴近学生的生活，加大了学生的兴趣。并且为了增加学生绘画形式的多样性我让学生每个纹样设计不同的内容。例如：《天使的设计》一课，书上本身有已经设计好，涂好色的天使，其中有几处空白让学生自己来设计涂色，我让学生将每个天使要设计不同的穿着、不同翅膀的颜色、不同的涂色方法、不同的绘画工具来设计。启发学生设计思路的同时，让学生讨论设计方法，然后给学生有限的时间来设计，设计完成后进行展示讲评作业，将学生设计的比较典型的作品介绍出来，我没有想到学生的智慧是无穷的，就是看你怎样挖掘出来。

二、《我发明我创造》卡的使用提高了社团学生的科幻意识。

本学期我大概两周的时间就让学生完成一幅《我发明我创造》卡。每次我都给学生一个很小的主题，让学生在这个主题的基础上拓展思维，用文字详细的写出自己的创作意图，然后再下面的创作区创作出草图。积累构思的基础之上，培养学生的科幻意识。经过一个学期的实践我发现低年级学生的绘画水平不高，但科技意识却很高，他们的想象力千奇百怪，很新颖，高年级同学就不同了，绘画水平很高，但科技意识、想象力、创造力却少的可怜。

三、为学生设立一定的思维方向和主题，启发学生，充分调动学生的创新思维，引导学生学会“有的放矢”。

因为科幻画不同于一般的儿童画，对儿童的想象力、创造力的培养更科学，更细致、更严谨。如果说学生画一般的儿童画时可以天马行空，随心所欲地发挥想象，画科幻画时就必须考虑它的可行性，合理性。因此我们说它对儿童的想象力、创造力的培养更科学，更严密。比如我在平时的时候会给学生出示一个特别小的问题，让学生创作作品，给学生一个方向性的指导。

四、增加了社团讨论时间拓宽了学生的思路。尊重学生独特个性，思维碰撞，讨论交流，拓展创新思维。

我认为尤其在科幻画创作过程中要经常组织学生进行广泛的交流，使学生在“你听我说、你说我听”的过程中思维得到互相启发、相互碰撞，在不经意中挖掘科幻画的创作素材，好的创意的产生。相互交流能使学生思维变得开阔，也能激发和促进创造性思维的开拓。在讨论交流中可以相互补充、相互激励，使沉睡的思维被唤醒。同时，通过各种意见的交锋，可以帮助学生摆脱已经形成的习惯性思维，促进学生畅所欲言，激发灵感思维。讨论能够丰富孩子们的视野，又是孩子们互相学习、彼此促进、共同提高的好机会。由于学生的年龄、知识面以及兴趣爱好和特长都存在着差异，对待同一个问题，有着不同的解决办法。而讨论交流能够丰富学生的认识，又是互相学习、取长补短、共同提高的好方式。所以，我在学生选定主题后，安排了讨论交流这个环节，这时，学生大脑会高度亢奋，畅所欲言，争论激烈，解决问题的好办法会层出不穷。例如：同学们在画《垃圾处理器》时，原来是想让这个垃圾处理器处理一些废弃物，从而达到保护环境的目的。但是，在讨论交流的过程中，有的说：“世界上每天产生那么多的‘垃圾’，有垃圾处理器就太好了?”有的说：白色垃圾怎么处理?”有的说：“如果能将‘垃圾’经‘处理’后转变成‘有用的物品’，那该有多好啊!有的说：“我设计的垃圾处理器能够将垃圾分门别类的进行处理，并且能够资源再利用。”有的说：“我的垃圾处理器能够将旧的物品直接变成崭新的。”有的说：“我的垃圾处理器能够将垃圾转换成各种有机的肥料，供绿色植物使用。”有的说：“我设计的垃圾处理器在外太空，所以对地球不会产生任何影响。而且还是一个太空的能源基地。转化好的能源再运回地球供人们生产生活使用……”同学们纷纷发表自己的看法，后一致认为：在回收垃圾的同时，将垃圾进行“处理”转变成“有用物品”后再生产，转换过程中产生的“能量”用来发电，造福人类，于是产生了《新型垃圾处理器》。

五、相信学生，增强自信，鼓励学生创作作品。

自信心是创新思维的力量源泉。科学幻想绘画有利于培养儿童的发散思维、集中思维等创造性思维和创新绘画能力。任何一个儿童的艺术创造产物都具有存在的价值,这对儿童创新能力的自信心培养十分重要。在教学中,我还采用其它的训练方法(命题想象画、系列想象画)来培养学生能力和增强他们的自信。孩子们的创新意识有了，创新能力也在逐步发展。

六、生动的人物动态学习为学生更好的表现人物垫定了基础。

画人物一直是我社团学生的难点问题，尤其是表现人物的动态更是僵硬、不准确。学生要表现校内外各种活动情景，就要学画人物的活动姿态，人体是既美又复杂的形体。儿童画动态的人体确有困难，为了使学生能在绘画中自由表现人物的各种动态，故安排了此学习内容。人体是学生非常熟悉的形体，凭感觉将人体的骨式从头到躯干、四肢画匀称，再通过各关节表示出人物动势，即可画出生动的人物姿态。画人的动势，要紧密地联系实际，画时让学生自身的关节动一动，体会一下动势，可以避免错误。做一个姿势体验，可以画得协调、生动，以解决正确生动地画出人体姿态的困难。

七、参加各种绘画比赛证明自己的实力。

本学期我社团的学生参加了“我的梦中国梦”2013青少年书信文化活动绘画比赛和河北省青少年科技创新大赛科学幻想画的比赛，参加的学生主要是五、六年级的学生。在画参赛比赛作品的过程中我发现五年级同学无论是在绘画技能、想象力、表现力上都明显低于六年级的学生。差异性真的很大，我有一些担忧。虽然有很多各种各样的原因，但是现状就是这样，我想为了改善这种情况，在下学期我要针对五年级的同学设计社团活动的内容。

八、困惑与反思：

本学期的社团活动有条不紊的开展，不过还有一些并没有达到我的标准，比如说学生的艺术档案夹的整理个别同学不及时，不能够做到及时的存放作品导致一些作品的丢失，个别学生完成作业没有很认真，随便完成没有达到我预期的目的。社团活动时个别学生学习纪律不是很好，影响其他同学学习。社团值日个别年级完成的不是很好。感觉社团活动的凝聚力有待提升。社团活动的内容也要及时的更新，要适应学生的需求。社团活动的效率还是有待提高。对于每个学生的进步情况要进一步的了解。本学期我将设计问卷调查，调查学生的需求情况，下学期我想针对学生的需求有针对性的设置教学内容。

美术教学反思15

这是一节较为成功的让学生自主学习、探究的设计应用课。教师的教学意图非常鲜明，为了培养学生发现问题、解决问题的能力，面向全体学生设计了一系列的“问题”（环节），让学生闭眼听、仔细听、认真想、集体议、大胆做。

这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生在观察、思考、讨论中找到解决困难的方法。《纸风铃》是一节手工创作课，因为作业量大，所以学生在创作时，我先把学生按4人一组分成了若干小组，让他们每个小组合作完成一件风铃作品。开始制作时，我发现每个小组几乎都是一两个学生独揽大权，忙于制作，其他小组成员却无事可做，成了旁观者。看到这种现象，我马上让学生停止制作，建议每个小组长根据本组的创作设想，对自己的组员进行明确分工，接着我又提出了下课之前要评选最佳学习小组的要求，所以在制作中每个组员要团结友爱、互助合作，积极与其他小组展开竞争。

中间，我又深入到每个小组调查了他们的分工制作情况，对个别小组不合理的分工，我又作了相应调整。在接下来的制作中，学生参与制作的热情，是我未预料到的，在小组中每一位学生都有了自己的任务，有的拎风铃支架、有的剪、有的折、有的画、有的粘、有的穿、有的出谋划策，他们各尽其职，充分表现着自我。做完后，我趁着学生情绪高涨之际，把纸风铃挂到教室里，让学生在欣赏的同时，又体验到成功感和满足感。

但是，有些问题是我没有注意到的。由于学生年龄较小，手脚协调能力差，也因为我的疏忽，我没有及时帮助学生解决穿洞眼，绳子绑结都是难题，使得部分小组的风铃制作落下一大截，在评比时结果不是很理想。

美术教学反思16

小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科，不影响升学，学得好不好没有关系；有的认为画画要有天赋，自己将来不当画家，学不学无所谓；比较普遍的认为绘画比较难，因此部分学生对美术课兴趣不浓……面对这些情况，如果美术教师只根据教材安排的内容，作些理论讲解和示范，让学生临摹，学生就会感到枯燥乏味，要调动学生学习的积极性，培养兴趣很重要。对于小学生尤其如此。根据小学生好动不好静，好奇心强的特点，和从具象到抽象的教学规律，把绘画课设计成一系列手工制作课，以引起学生的兴趣，调动他们的学习积极性，达到绘画教学的目的。

（一）激发学生学习美术的兴趣兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期，无论是三年级或是四年级，技能训练比较多，如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。如《纸塑动物》，小动物是小朋友最喜欢，废纸又是同学们最多的，再加上旧棉絮，用这些东西扎成所塑造的基本型，然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物，最后进行彩绘美化。既轻又美观。同时，课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）教师自身素质的培养教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外，还经常去图书馆学习美术教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学，工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教学反思17

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教，学生学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

一、营造开放自由的课堂氛围

美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。

二、课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。

“合作互动”，的评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

美术教学反思18

“综合实践活动课”是一种基于学生的直接经验、密切联系学生自身生活和社会生活、体现对知识的综合运用的课程形态，它既适应我国当前进行素质教育的内在需求，又呼应世界课程改革的发展趋势。“综合实践活动课”自提出后已被广大教师和学生所接受，实践证明通过活动能提高学生的整体素质。

在这次“家乡文化之旅”的活动中，体会最深的应当是教师，而受益最大的应当是学生。上完这次课，我反复琢磨，总结出四条经验：第一、活动的开展不仅要大胆放手让学生去做，老师也应是一个积极的参与者和指导者。因为老师的参与，会让学生感到他们所做的事不是一件随便的事，而是一件值得他们去重视、去认真体验的一件事;老师的指导又使他们少走弯路，可借鉴我们已有的经验帮助他们更快的享受成功。第二、对学生有创意的一些想法或做法，老师应给予赞赏，让他们的自信发挥极至，促使他们形成再研究的愿望，形成良好的“愿学”循环。但当学生在活动中遇到挫折时，老师应尝试用“挫折教育”让学生品味人生，鼓励他们勇于面对失败，培养良好的“抗震”心理素质，为筑起他们的人生之塔奠定结实的基础。第三、课后要有反思。不论是老师还是学生，在每一次活动结束后，都要反思一下自己的所得与所失，做到“无则加勉，有则改之”，让反思为下一次课的进步争取成功的机会。第四、让评价体系贯穿于活动的全过程，使生生互评及师生共评等评价方式为完善活动方案提供最直接帮助。

这次活动，至少在四个方面让学生受益匪浅。

一、培养了学生开放合作的意识。在知识爆炸的时代，一个人的学识再丰富也相对有限，要进行创新，光靠个人的力量有时也极难完成任务。学生们必须学会协作。合作意识在现代创新中显得越来越重要，如此次“家乡文化之旅”活动课教学中，就有很多几个人协作才能完成的任务(如小品表演、广告设计等)，有意识的培养了学生团结协作的精神。这次实践活动，使学生们的合作意识、学习能力、观察思维、语言表达及创造能力都得到了很大的提高。

二、在活动中加强人文修养。当今时代，人们都在大力倡导人文教育，我们的语文教学更是责无旁贷，我们不仅要指导学生掌握语言文字这个理解表达的工具，更应该让学生获得丰厚的人文修养–对古今中外优秀历史文化的了解、积累，对各个领域的探索，对社会的关心，对现实生活的关注。活动前，学生要了解家乡的人文、地理、历史，了解家乡的风土人情、民间习俗。因此，学生们阅读了一些相关的书籍，走访了一些知情的老干部，查阅了大量的资料。……这个准备的过程，其实就是学生吸收、积累本土优秀文化，丰富“内存”的过程。交流时，学生虽然是在倾吐，但同时也是再一次地学习，他们在反复咀嚼、品味这些璀粲的文化。多一次讲解，就多一些个人对语言，对文化的感悟和积淀。潜移默化中，学生的人文素养得到了加强。

三、在交往中提高语文实践能力。“家乡文化之旅”是利用本地资源开展的一项语文实践活动，它给学生提供了一个广阔的交往空间，在整个过程中，他们要主动与人交流，建立良好的人际关系;要通过调查，了解各个时期文化的特点。在交流中，要使用规范的口语表达，并且要努力做到发音准确，吐字清晰，音量、语速适中……总之，这样的交往活动，交往的内容和方式都是富有吸引力的，让学生在实践中学习语文，运用语文。

四、在生活中激活学生学习语文的情感。“语文学习的外延和生活的外延相等”。学习语文不仅要读有字的书，也要读无字的书，家乡文化，处处有情，正是一本内涵丰富的“无字书”。活动中学生们感受到，语文在生活中无时不在，无地不有，语文是最实用的。他们在活动中获得的这些情感体验和激起的对语文学习的深厚兴趣是润物无声的，是持久永恒的。

美术教学反思19

美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

一、美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

三、美术作业的评价

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

四、注重对学生学习评价：

在教学中，要特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。

美术教学反思20

教学目标：

1、提高学生的观察力、记忆力、创造力、审美力；小学一年级美术上册《鱼儿游游》教学设计

2、指导学生分析鱼的外形和颜色，引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼，锻炼学生用线、用色表现或剪刻、捏制鱼。小学一年级美术上册《鱼儿游游》教学设计

3、增长学生知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然，以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发学生友善的意识。

教学准备：

1、学生根据自己的喜好以小组为单位准备彩色纸、剪刀、胶水、笔、彩泥。

2、教师准备多媒体资料，动画片《海底总动员》。

教学过程：

一、组织教学：根据兴趣爱好分小组，并确立组长，统一小组意见。

二、欣赏故事导入：

今天老师带来了一个故事：在大海里住着鱼爸爸和他的儿子，爸爸很胆小，怕儿子出事，不想让他上学；而儿子很喜欢上学，也很顽皮。有一天……

（播放动画故事：鱼爸爸失去儿子尼莫这一段）当鱼爸爸失去了的儿子以后啊，他会怎么做呢？

三、新授：

虽然鱼爸爸比较懦弱，但他深爱着自己的孩子尼莫，由于他的爱心，会有许多朋友帮他找寻失去的儿子。

假如你是鱼爸爸的朋友，你会怎么做，为什么？

对，帮助有困难的朋友是我们的美德。

鱼爸爸的朋友大都是鱼，我们来认识一下，海洋里有哪些鱼爸爸的朋友呢？请看大屏

（展示各种不同的鱼的图片）

你最喜欢什么形状什么颜色的鱼朋友？

师复述鱼的形状和颜色。

你能模仿鱼儿游一下吗？

让我们都来模仿鱼儿游一游，想怎么游就怎么游。

我们来看一下鱼究竟是怎么游的。（动画：鱼游时的样子。）和我们游的一样吗？

哦，尾巴左右摆动呢，嘴里还在吐这泡泡，好象在说：尼莫，你在哪儿？我们找你来了。

鱼爸爸的朋友啊到处帮着找他的儿子。你看，黑板上也有一条鱼朋友呢，正在帮着找尼莫呢。

（师示范表现鱼）

老师是画的鱼朋友，我们看看别的小朋友怎么表现鱼的。

（出示学生的作品）

老师的和同学的一比啊，老师的有点差劲了，还是擦去吧。

我们美术课还学过什么表现手法？

对，除了画之外啊，还有彩泥捏，彩纸剪，这些方法同样可以表现我们的想法。

接下来老师请每一位小朋友来表现一条游动的鱼朋友，让我们一起来帮鱼爸爸找回他失去的儿子尼莫，好不好？

请先确定自己的表现方式。

四、作业

按小组制作或画鱼，老师及时解决学生作业过程中的问题，并适当展示优秀的学生作品。（大屏展示各种鱼以及不同的表现方法，音乐伴奏）

五、作业展示

很多小朋友啊都表现好了鱼爸爸的朋友，现在你就是这位朋友，你能把帮助鱼爸爸找儿子的过程说出来吗？

六、拓展

遇到了困难怎么解决的？（介绍好的小朋友把作品贴在大图上）

让我们来看一下朋友多莉是怎么帮助鱼爸爸克服困难的。（播放动画片）

我们一起跟着朋友多莉来说一下。

在我们大家的帮助下，儿子尼莫找到了，他也交了很多朋友。

孩子总要长大，总要到外面去学习新的本领。我们一起来看一下，尼莫回来后他爸爸怎么做的。（播放动画片）

美术教学反思21

(一)问题的提出：美术课中评价的有效性

美术技法课中，常用的评价方式是在作业完成后，分学生自评，不许或老师评价总结。在时间上，对技法的学习掌握有时带有滞后的缺点。在教学效果方面，学生有时会造成被动的评价，甚至课后评价流于形式。

(二)措施方法：

1、评价时机的把握，技法课学习过程中，根据不同需要，根据教学目标的需要，在课程的开始，过程中，课后都可以展开评价。

如在《花鸟画技法》第三课导入环节，采用教师评价总评上节课作业中典型的优点、缺点，起到指导学习的作用。

教学过程中的评价，如学生未完成的作业，可以从中找出较典型的问题，及时告知并指导学生按正确的方法实践，对学生美术技法学习，及时、准确纠正错误。

2、评价方式的创新

技法课的评价，应激发学生对作品评价的积极性和主体意识，使评价不完全局限于教师布置之下的，学生自评、互评之后，教师总结评价，针对高中学生的年龄特点，有些评价可以采用创设情境的方式，使课堂教学评价，成为学习中学生感兴趣的环节，并真正从中有所收获，如：美术鉴赏课中，采用拍卖的方式，让学生对自己选择的美术作品进行介绍推销，收到很好的效果。

网上评价

(三)反思

美术教学中的评价，既可以对教学中每个环节分解展开，也可以是对教学成果的后整体评价。评价方式的各样性，既体现在学生、教师之间的评价主体的差异，还可以体现在评价形式的创新性，这是我们在平时教学中坚持探索研究的主要内容。

美术教学反思22

新课程改革倡导的艺术教学不仅要注重培养学生的艺术情感、艺术表现力和艺术创造力，还要注重艺术与文化、历史与生活的联系，创造有利于学生自主学习的多维互动教学组织形式，让学生在轻松的氛围中感受美，让学生在活动和游戏中学习。在教学中，我努力用新的思路组织教学，取得了良好的效果。

例如，在“色彩的情感联想”课程中，虽然学生对色彩并不陌生，但他们不了解色彩的分配和变化规律。而且，由于学生是第一次接触水粉颜料，可以说他们对每一个物体和颜色都充满了好奇，所以我充分让学生在教学中独立实践和探索。我首先让学生们观察教室里有什么颜色，你喜欢什么颜色。教室里有许多美丽的装饰品，包括绿叶、红色国旗、黄色、紫色、粉色等花瓣，还有各种颜色的衣服和文具。

学生们惊讶地发现我们教室里有这么多美丽的颜色。我让学生们观察外面大自然的颜色。经过观察，学生们发现我们生活的世界真的五彩缤纷，激发了他们学习色彩的兴趣。我在适当的时候问了一个问题：这些美丽的颜色能与颜料混合吗？学生们齐声回答：是的。我不急于给出答案，而是让学生自己混合颜色。学生们极具进取心，不断向同龄人和老师展示他们的新发现。学生们在自己的实践中体验学习的乐趣，并回味无穷。看到学生如此快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓的权威说教取代学生的直觉体验，扼杀学生的探索自由，让学生成为真正的学习大师。在教学中，还要善于发现问题，分析问题，关注学生情绪，改进教学和组织形式，以达到教学目标，开创教学新境界。

美术教学反思23

教学目标：

1、了解邮票的发展历史、邮票的的组成部分以及他在生活中的应用。

2、利用各种类型的图案设计一枚或一套邮票。

3、通过对邮票的欣赏，了解以及创作，培养学生最邮票的兴趣。

一、导课

同学们，圣诞节马上就要到了，圣诞老人在忙着做什么啊？（送礼物）收到礼物的人可高兴了，可是圣诞老人却遇到了一件非常郁闷的事，他遇到什么事了呢？请看大屏幕！原来是寄给同学们的贺卡被退回来了，退回来的贺卡在我这呢，同学们快帮他找找原因吧！（没贴邮票）

哦，原来是少这个呀！（大屏幕出示）其实他是很小的，却很精美，这节课我们就来学习有关邮票的知识，出示课题！

二、新授

1、同学们，为什么寄信时必须贴邮票呢？

生：…………

其实人类使用邮票已经有一百多年的历史了，关于邮票的诞生流传着这样一个故事：在十九世纪三十年代的一天，英国人罗兰希尔在街上散步，他忽然发现前面有两个人在争执着什么，原来是邮递员给姑娘送来了一封信，并按当时的规定向姑娘收取邮费。可是姑娘只是看了一眼信封，拒绝收信，更别说是交纳邮费了。原来当时是按路程的远近向收信人收取邮费的，所以有很多因为付不起邮费的人拒绝收信。这件事给了罗兰希尔很大的启发，于是他提出了改革邮政的方案，有寄信人在寄信时购买邮票贴在信封上，表明邮资已付。这样就不用想收信人收费了。而且邮费更为的便宜。经过几年的努力，终于在1840年由英国邮政部门发行了世界上第一枚邮票。（大屏幕出示黑便士）这枚邮票选用的是当时的维多利亚女王的侧面头像作为邮票的图案，价格为一便士，约合人民币一毛四分钱，用黑色油墨印制而成，因此又得名“黑便士”。

2、老师这还有一枚邮票，你能知道他是哪个国家发行的吗?(大屏幕出示大龙邮票)

生：中国

师：你为什么会这样认为呢？

生：因为上面有汉字，还有龙

师：汉字是我国特有的，龙又是我们中环民族的象征，所以我们叫他大龙邮票。它是我国第一枚邮票。

3、除了这些邮票，你还见过什么样的邮票吗？

生：…………

4、今天老师还给大家带来了许多邮票的图片，请在小组内欣赏一下，看看能不能发现有票的共同特点。

生汇报：中国邮政，面值，图案，齿孔

师：对啊，同学们发现的这些共同点就是邮票的基本组成部分。

5、老师再请同学们欣赏一下邮票，找找他的不同点。

生观察并汇报。形状不同，面值不同，图案不同…………

师：我们再来看一下都有什么图案吗？

生观察：人，植物，动物等……

师：有这么多内容可以做邮票的图案呀！为什么选这些图案呢？请选择一枚你最喜欢的邮票看一下，

生：有代表意义

师：对啊，一般来讲我们我们把邮票分为普通邮票、纪念邮票、普通邮票。

三、欣赏学生作品

师：今天老师还带来了同龄人的作品，你喜欢哪一副？为什么？

生：……

四、学生作业

那请同学们看一下作业要求，大屏幕出示！

学生作业，教师指导。

五、作业讲评

请同学们把作业贴到小组内的卡纸上，然后贴到黑板上！同学们你们设计的作品太精彩了，现为自己鼓鼓掌吧！你喜欢谁的作品呢？为什么？咱们请作者来较少一些爱创作思路吧！学生介绍。

六、总结

我们今天学习了邮票的知识，其实有关邮票的知识还有很多，如果同学们感兴趣的话可以在课下继续研究。今天我们就上到这。

最后祝大家圣诞快乐！下课。

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